fbpx

48k

Verdensmål i undervisning hitter: Kulturregion Fyn og OFFs Verdensmålskonference var en succes!

I forbindelse med OFF19 – Odense International Film Festival afholdt festivalen og Kulturregion Fyn konferencen ’Folkeskolens Verdensmål’: En konference for undervisere, pædagoger og kulturaktører, hvor deltagerne fik mulighed for at hente inspiration og konkrete ideer til arbejdet med FN’s Verdensmål i undervisningen, både i de praktisk-musiske fag og i tværfagligt samspil med andre fag.

Og det var der heldigvis mange, der var nysgerrige på! Således deltog hele 125 verdensmålsentusiaster i den odenseanske konference – og mange deltagere kom langvejs fra. Der var blandt andet besøg fra de øvrige fynske kommuner, samt fra Nordjylland, Midtjylland, Syddjurs og Sjælland, inklusiv København. Alle deltagere gik hjem med nye læringsredskaber og inspiration på baggrund af oplæg fra stærke personligheder og erfarne aktører indenfor feltet.

Det gælder ikke mindst dagens hovedtaler, Mogens Lykketoft, der om nogen har verdensmålene på rygraden. Som formand for FN’s Generalforsamling i perioden 2015-2016 stod han i spidsen for den forenende verdensorganisation netop på det tidspunkt, hvor Verdensmålene blev vedtaget.
Foruden hovedtaleren var blandt andre DR Skole på scenen, mens Tina Klemmensen, illustrator, stop-motion-animator og kreativ formidler, afholdt animationsworkshop; en workshop, hvor gæsterne skulle lære med fingrene og skabe egne stop-motion-film.
Musiker, tv-vært og Odensedreng Mattias Hundebøll guidede (som vært) deltagerne sikkert gennem dagen. Han sagde blandt andet sådan her, da vi talte med ham i en kort pause under konferencen:

Hvis man skal revolutionere verden, er man nødt til at starte nedefra. Og det vil sige, at vi skal starte med børnene. For det er børnene og de unge mennesker, der er længst fremme i bussen på det her emne. Og derfor er det også vigtigt, at folkeskolen er bannerfører for at lære de unge mennesker, at der kan gøres noget – og at man selv skal gribe ud og løse problemerne.

Var du ikke med på konferencen, frygt ej!
Vi har lavet en film, der giver indblik i konferencens indhold og de konkrete værktøjer og initiativer, der blev præsenteret på dagen. Så du, der ikke var tilstede, kan blive inspireret til hvordan du selv kan arbejde med verdensmål i undervisningssammenhænge.

Kulturregion Fyn og OFF – Odense International Film Festival takker alle for en forrygende konference!

 


OFF & Kulturregion Fyn har lommerne fulde af verdensmålsfilm

I uge 35 afholdt OFF i samarbejde med Kulturregion Fyn konferencen ‘Folkeskolens Verdensmål’. På endagskonferencen kunne deltagerne hente inspiration og konkrete ideer til arbejdet med Verdensmålene i folkeskolen, både i de praktisk-musiske fag og i tværfagligt samspil med andre fag.
Blandt de mange oplægsholdere på dagen var Martin Spenner fra Lommefilm. Han fortalte om Lommefilms seneste verdensmålsprojekt, ‘And Action’ – et dokumentarfilmprojekt, der møder filmworkshops for skoler.

Nu giver Kulturregion Fyn og OFF konferencedeltagerne mulighed for at omsætte inspirationen fra konferencen til handling: Vi tilbyder således i løbet af efteråret filmworkshops fra Lommefilm til de fynske filmprofilskoler og andre udvalgte uddannelsesinstitutioner.

Tilbuddet gælder filmworkshoppen ‘FN’s Verdensmål på film’ – en workshop, der giver undervisere og elever mulighed for at arbejde med FN’s Verdensmål i en filmisk kontekst, og i kreative og kunstneriske fag. Workshoppen er baseret på et undervisningsmateriale bestående af fire dokumentarfilm om unge i Bolivia, der handler på FN’s verdensmål. I workshoppen lærer de unge elever at lave egne små dokumentarfilm om verdensmålene. Ifølge Martin Spenner er de unges filmproduktioner “et rigtig godt skelet for, hvor vi skal hen (med verden, red.) – allesammen.”

Projektkoordinator for Kulturregion Fyn og OFF, Trine M. Jensen, udtaler:

Vi ønsker at opmuntre og tilskynde, at fynske skoler arbejder med verdensmål i undervisningen, og at de får øjnene op for hvordan de kreative og kunstneriske fag er perfekte værktøjer til at gøre netop dette. Lommefilms projekt er et glimrende eksempel på, hvordan de kreative fag lader os arbejde med, lære om, og blive klogere på vigtige emner.

Lommefilm kører filmworkshops på skoler i Assens, Kerteminde, Langeland, Nyborg, Odense, Faaborg-Midtfyn og Nordfyns kommune i oktober og november måned.

Læs mere om ‘And Action’ her: https://www.lommefilm.dk/kampagner/aktuelle/and-action/


Med Skolen I Biografen Efterår 2019: Made in Europe

Med OFF og skolen i biografen

Med Skolen I Biografen (MSIB) er Det Danske Filminstituts landsdækkende skolebioordning. MSIB har eksisteret siden 2000 og omfatter i dag cirka 120 biografer, 80% af landets kommuner og har 260.000 årlige deltagere. Ambitionen er at give skolen langt bedre vilkår for at bruge biografen som klasseværelse og kvalificere filmundervisningen i skolen ved at bringe en lang række kvalitetsfilm fra hele verden til danske skoleelever – og give dem mulighed for at se filmene i den lokale biograf. Til samtlige film er der udarbejdet undervisningsmateriale, der er gratis at hente og anvende.

MSIB har naturligvis også en fynsk afdeling. Med Skolen I Biografen på Fyn er et samarbejde mellem Kulturregion Fyn, Det Danske Filminstitut, de fynske biografer, OFF – Odense International Film Festival og Center for Undervisningsmidler. Det seneste program omfatter syv spillefilm og et kortfilmsprogram, som vises i efteråret 2019 og foråret 2020.

Kortfilmen er en genre, der tager publikum vidt omkring på ganske kort tid. Med sin intense fortælleform og den korte spilletid er kortfilmen som skabt til brug i undervisning og et medie, der egner sig fantastisk til at sætte vigtige emner på dagsordenen i klasselokalet. OFF ønsker at bidrage til undervisningen i udskolingen med festivalens omfattende viden og erfaring om kortfilm og – som en del af ’Med Skolen i Biografen’ – at støtte udviklingen af en biografkultur blandt de unge. Festivalen har desuden et stort ønske om at give kortfilmen en mere fremtrædende rolle i filmkulturel formidling og i de unges film- og medieforståelse.

OFF mærker tydeligt, at flere undervisere har interesse for kortfilmens egenskaber. Målsætningen for årene 2017/2018 på 1000 besøgende på Fyn blev nået til fulde; hele 1.700 elever var i biografen og se korte filmperler. Ambitionen for perioden 2019-2021 er at udvide tilbuddet nationalt – en ambition, der allerede ser ud til at lykkes, idet Syd- og Sønderjylland allerede er med i ordningen denne sæson.

 

Made in Europe

Sæsonens kortfilmprogram fra OFF henvender sig til 7.-10. klasse samt ungdomsuddannelserne. Programmet rummer kortfilmpakken ’Made in Europe’: En pakke sammensat af fem kortfilm, der er vidt forskellige, men alle har til fælles, at de er lavet i Europa. Pakken tager publikum med på en rejse i Europas mangfoldighed og diversitet og berører gennem kortfilmens linse vigtige emner på den europæiske dagsorden. Seeren havner midt i en familiekonflikt hos en sigøjnerfamilie i Rumænien; tages tilbage til borgerkrigen i Bosnien i 1990’erne; er på campingtur med en dansk pige og en kurdisk flygtning; sidder med ved bordet, når grådigheden tager over; og får indblik i en nordisk familiesaga, hvor samtalen ikke altid flyder lige let.

De fem kortfilm i kortfilmpakken for skoleåret 2019 / 2020:

  1. Written/Unwritten (Rumænien, 2016, 20 minutter)
  2. The Chicken (Tyskland, Kroatien, 2014, 15 minutter)
  3. Rain on Canvas (Danmark, 2017, 15 minutter)
  4. Dinner for Few (Grækenland, 2014, 10 minutter)
  5. Small Talk (Norge, 2015, 21 minutter)

Kortfilmprogrammets samlede varighed er cirka 90 minutter inklusiv en kort introduktion. Filmene vises med engelske undertekster.

Til kortfilmpakken er udarbejdet et undervisningsmateriale, der både kan anvendes i udskoling og på ungdomsuddannelserne. Opgaverne er konstrueret på en måde, så de tilgodeser det store spænd i klassetrin, og hver især byder på mulighed for at svare simpelt eller mere komplekst.
Find undervisningsmateriale, samt filmklip til analyse, HER: filmportalfyn.dk eller filmfestival.dk.

Tilmelding
Fra den 7. september er der åbent for anden runde af billetbooking til MSIB i efterårssæsonen 2019. Man kan således stadig nå at sikre sin klasse en tur i biografen til ’Made in Europe’. Billetpris er 18 kr. pr. deltager.
Se spilletider og book billetter på: https://hval.dk/mitcfu/msib/velkommen.aspx
Spilletider for kortfilmpakken Made In Europe:

BIOGRAF DATO
KinoVino, Nyborg 29.10
Cafe Biografen, Odense 7.11
Ringe Bio, Ringe 12.11
Nordisk Film Biografer, Odense 13.11
Panorama, Middelfart 21.11
Aarup Bio, Aarup 5.12
Scala Svendborg, Svendborg 10.12
Bio Andelen, Ærø 12.12

OFF – Odense International Film Festival søger praktikant

OFF – Odense International Film Festival er Danmarks ældste, internationale, oscar-kvalificerende kortfilmsfestival, startet i 1975. Festivalen afholdes hvert år i uge 35, hvor ugen summer af spændende film og mennesker fra hele verden. Dette års festival blev afsluttet med et brag af en vinderfest, og vi søger derfor nye praktikanter, som skal være med til at forberede næste års festival, OFF20, og gøre den mindst ligeså fantastisk.

Vi vil rigtig gerne hører fra dig, hvis du leder efter en praktikplads af mindst 3 måneders varighed. Din uddannelsesbaggrund er ikke afgørende – vi søger praktikanter med forskellige uddannelsesretninger, baggrunde og kompetencer. Du vil nemlig komme til at arbejde med mange forskelligartede opgaver, som vil kunne tilpasses efter din interesse og faglige baggrund. Det vigtigste er, at du er dygtig til det, du laver, og at du er villig til at kaste dig ud i nye projekter. Du vil også være med til at træffe beslutninger, og har i høj grad mulighed for at bruge din faglighed, og sætte dit præg på filmfestivalen.

Det er vigtigt, at du:

  • Kan arbejde selvstændigt, også med flere opgaver på én gang.
  •  Er serviceminded og kan kommunikere med mange forskellige mennesker.
  • Kan sætte dit arbejde i system og tænke praktisk.
  • Kan være udadvendt og ansvarsbevidst.
  • Er klar til at indgå i et dynamisk arbejdsmiljø med et højt tempo.
  •  Er god til hele Office-pakken.

Du vil som praktikant blive en del af vores kontor, the OFFice, hvor vi arbejder med en bred vifte af opgaver indenfor kommunikation, formidling, grafik, eventplanlægning, koordinering og fondsansøgninger. Kontoret består af festivalchefen og en dejlig blanding af fastansatte og skønne praktikanter, både universitets- og virksomhedspraktikanter. Der er med andre ord løbende udskiftning på kontoret, da vi er en dynamisk arbejdsplads, hvor der er plads til udvikling og udfoldelse, og vi har et tæt sammenhold og fællesskab, som du vil blive en del af.

Hvis du er interesseret, så send en ansøgning hurtigst muligt til festivalleder Birgitte Weinberger: bsw@odense.dk / 65 51 28 37


Meget mere OFF i løbet af efteråret!

Filmfestivalen anno 2019 er veloverstået – og vi savner den allerede. For at dulme vores seriøse mængder af festivalblues har vi pakket efterårskalenderen fuld af filmiske oplevelser. Fyn er nemlig film hele året rundt, og heldigvis for det!

De fleste af arrangementerne er skabt i samarbejde med vores gode venner hos Kulturregion Fyn. Læs mere om efterårets mange filmoplevelser herunder:

September: Drive-in-biograf på Dyrskuepladsen i Ringe

OFF og Svend – Hele Danmarks Filmpris har allieret sig med Kulturregion Fyn for at bringe endnu flere filmiske oplevelser ud i det fynske land. Denne gang i form af en motorsnurrende drive-in-biograf i Ringe den 12. og 13. september 2019.
Med drive-in-biografen får publikum en nostalgisk og anderledes filmoplevelse. Her strømmer filmens lyd ud af bilradioens højttalere, mens de levende billeder flimrer henover det store lærred i det fri. Det er næsten, som man kender det fra den traditionelle biograf – men her må man smide skoene, lægge sædet helt tilbage, småsnakke, snorke og skrue op for lyden, og man kan gøre det hele uden at blive forstyrret af andre gæsters knitrende slikposer.
Torsdag den 12. september vises Ternet Ninja.
Fredag den 13.(!) vises Nattevagten.
Læs mere på facebook her. Det er gratis at deltage i drive-in-biografen.

September: Fyn, film og Årets Fynbo

Kom til filmvisning og oplæg med Bo Damgaard, Årets Fynbo og tidligere direktør for FilmFyn. Bo Damgaard giver publikum indsigt i det fynske filmmiljø og viser forskellige spillefilm optaget på Fyn, når vi gæster fem lokale biografer i løbet af september:

Glamsbjerg biograf: 17. september kl. 19.00
Bio Langeland: 18. september kl. 19.00
Kerteminde Kino: 23. september kl. 19.00
Ringe Bio: 24. september kl. 19.30
Cafe biografen Odense: 25. september kl. 18.00

September – November: Børnebiffen

Vi byder på filmoplevelser for de yngste i 14 lokale fynske biografer i efteråret. Børnebiffen er et gratis filmtilbud til daginstitutioner og 0.-klasser, hvor de allermindste i alderen 3-7 år kan se film i biografen, særligt udvalgt til dem af DFI. Sidste år var rekordmange børn en tur i biffen på Fyn, og vi håber at fylde salene igen i år.
Læs mere, find tider for din lokale biograf og book billetter til Børnebiffen her.

Skoleåret 2019 / 2020: Med Skolen I Biografen

Også de større børn og unge kan pakke rygsækken fuld af filmoplevelser i efteråret, når vi inviterer skoler i biografen i samarbejde med Det Danske Filminstitut.
Efterårssæsonen byder på spillefilm for alle klassetrin, og så gentager vi succesen med en OFF-kortfilmpakke for 7.-9. klasse samt gymnasiet og ungdomsuddannelser. I skoleåret 19/20 tilbydes kortfilmpakken ’Made in Europe’. Pakken tager os med på en rejse i Europas mangfoldighed og diversitet, og berører gennem kortfilmens linse vigtige emner på den europæiske dagsorden. Til pakken medfølger et særligt udviklet undervisningsmateriale, målrettet både udskoling og gymnasiet. Find undervisningsmaterialet her.
Book billetter til din klasse her.

Oktober – November: OFF Special & Prisvindende kortfilm

Efterårssæsonen er en glimrende tid at varme sig ved minderne om årets filmfestival på. Derfor viser vi henover efteråret traditionen tro det allerbedste fra OFF19: Vinderfilmene! Vi indtager Cafe biografen i Odense en række mandage med OFF Special, og i samarbejde med Kulturregion Fyn besøger vi desuden lokale fynske biografer med de prisvindende kortfilm fra OFF19 i oktober og november. Følg med på Facebook og på filmfestival.dk for opdateringer om, hvornår vi kommer til en biograf nær dig.

Vi brygger på endnu flere stærke filmarrangementer i efteråret og glæder os allerede helt vildt til at se jer igen derude i biografsæderne!


Interview: En tur gennem Hviderusland

AF RASMUS FREDSTED. FOTO: STILL

I den forgangne uge havde hviderussiske Aliaksei Paluyan premiere på sin kortfilm ”Lake Of Happiness” på OFF – Odense International Film Festival. Filmen er et råb med lungernes fulde kraft – Aliaksei kommer nemlig fra den del af Europa, hvor man skal brøle allerhøjest, hvis man vil høres.

Når man beder Aliaksei Paluyan om at fortælle om hjemlandet, flyder en lind talestrøm fra den hviderussiske filminstruktør: Om Hvideruslands små landsbyer, hvorfra man kan kaste blikket langt ud over de vidtstrakte overdrev uden at ramme andet end kvæg, krat og skov. Det er jo et fladt land, som han siger.

Og så vil han fortælle om et land og et folk, der har det med at føle sig parkeret i Europas blinde vinkel, skjult og fanget i det, han selv kalder et ’informations-vakuum’. Derfor forsøger Aliaksei Paluyan at lave film, der puster luften og informationen ind, for på den måde kan han vise både filmene og Hviderusland til resten af Europa.

”Jeg vil slå hul på det her vakuum, og nu har vi chancen for at fortælle folk, at de skal se vores film. Film kan være med til at give de her muligheder.”

Den hviderussiske instruktør er født i 1989 i byen Baranovitchi, i Brest-regionen i det vestlige Hviderusland, og med sig har han en ingeniøruddannelse fra det statslige universitet i Minsk, men allermest var det filmene, der trak i ham, og siden 2012 har han studeret under film- og tv-afdelingen på universitet i den tyske by Kassel.

Et kig ind i Hviderusland

Når Aliaksei Paluyan kommer til OFF, har han filmen ”Lake of Happiness” med, hvis historie udspiller sig i en hviderussisk landsby, hvor morgentågen aldrig rigtig synes at lette.

For det står sløjt til i ”Lake of Happiness”. Tiden er gået i stå, og i et af de små, blikbelagte huse mister pigen Jasja sin mor. Med øjne, der siger afmagt, tager faderen Jasja med ud til bussen, der kører mod børnehjemmet. Bare indtil det hele ordner sig, lover han. Men på børnehjemmet kigger pigen efter en far, der aldrig kommer, og hun beslutter sig for selv at finde hjem.

Dialogen bevæger sig tæt på frysepunktet – det hele ligger i det usagte. Og det, der bliver sagt, siges kort. Her høres kun lyden fra kornkværnerens metalliske hjulværk, der knirker og hakker sig igennem dagene, sorterer kornene og sørger for, at der i det mindste er noget, der kører rundt. Men i faderens hus driver bekymringerne ned ad krusningerne i de pastelblå vægge, og da Jasja vender hjem, virker børnehjemmet som et bedre sted at være.

Aliaksei Paluyan fortæller, at det er i skildringen af den hviderussiske landsby, at han får lov til at vise det unikke ved Hviderusland til resten af verden.

”Jeg kan lide at have landsbyer som setting i mine film. Jeg synes måske, at mange byer i Vesteuropa mangler noget autentisk i deres udtryk, de kan godt være lidt for ensformige. Omvendt synes jeg, at landsbyer er meget unikke, og at hver landsby på en måde er forskellig fra den næste”, siger han.

Og i forsøget på at komme så tæt på det autentiske Hviderusland som muligt, er det, at Aliaksei Paluyan vælger at invitere Hviderusland ind – ikke kun i overført betydning – men også med en håndfuld lokale fra landsbyen, de optog filmen i.

“Jeg synes, det er spændende ikke nødvendigvis at arbejde med professionelle skuespillere, og det er også det, man ser I filmen. Til bryllupsscenen havde vi for eksempel 18 mennesker, der kom fra den landsby, vi filmede i”, siger han og fortæller om en episode, der kun sker, når ens statister kommer ind fra højre:

“Vi satte et stykke papir op i en af landsbyens butikker, hvor vi skrev og spurgte, om der var nogen, der ville være interesseret i at være statister i scenen med brylluppet. Det endte så med, at der troppede en masse af landsbyens beboere op med gaver til mig. De havde på en måde misforstået det og troede, at det var mig, der skulle giftes”, husker Aliaksei Paluyan og slår et smil op.

At tale europæisk

Aliaksei Paluyan vælger at portrættere det ægte Hviderusland, og her vil han vise, at historien, der udspiller sig i den hviderussiske landsby, er en historie, der kan finde sted alle steder. Det sker jo alle steder, siger han. At dét, der befinder sig inde i det hviderussiske vakuum, har form som det, der ligger udenfor.

For med et fødselsår to år før den sovjetiske blok klaskede ned over fundamentet af uforløste drømme, var Aliaksei Paluyan en del af den nye generation, der vågnede og måtte kigge mod vest og ud mod Europa.

”Jeg føler, at for min generation, og jeg er tæt på 30 år nu, er det meget nemmere at snakke europæisk. Vi har set mange forandringer i mit land.”

Og det er, når Aliaksei Paluyan får lov til at vise sin film, som han i år har gjort på OFF, at vakuummet stille og roligt synes at forsvinde.

”For to dage siden kom der en op til mig, der havde set filmen. Han sagde, at nu vidste han, hvor mit land ligger. Det er dejligt.”


Se vinderfilm i Cafe biografen hele søndag

Talerne er holdt, glimmeret er fejet af gulvet, og filmvinderne anno OFF19 er fundet. Men festivalen er heldigvis ikke helt slut endnu!

Søndag kan man nemlig fange alle de vindende konkurrencefilm i særlige vinder-programmer, der vises i Cafe biografen allerede fra kl. 11.15.

Visningsplan for søndag den 1. september:

11.15: Vinderfilm, Cafebiografen

13.15: Vinderfilm, Cafebiografen

13.35: Vinderfilm, Cafebiografen

15.15: Vinderfilm, Cafebiografen

17.15: Vinderfilm, Cafebiografen

19.15: Vinderfilm, Cafebiografen

21.15: Vinderfilm, Cafebiografen

Af hjertet tak for en fantastisk festival – vi ses til OFF20!


OFF19: Her er alle prisvinderne fra årets filmfestival

Lørdag aften er de største danske og internationale kortfilmtalenter hyldet ved OFF Awards 2019. Hovedprisen, HCA Award, går til iranske Mohammad Kart for filmen Bache Khor (Child Eater), der samtidig modtager 35.000 DKK. Vinderfilmen bliver sendt videre til Oscarakademiets nomineringsudvalg sammen med modtagerne af prisen for årets danske kortfilm, Mount Everest af Rasmus Nyholm Schmidt, Børge Ring Award for bedste animationsfilm, Lidérc Úr (Mr. Mare) af Luca Tóth, samt bedste dokumentarfilm, belgiske Après Le Silence (After the Silence) af Sonam Larcin.

OFF19 lakker mod enden, og som afslutning på en forrygende uge med smukke, provokerende, rørende, følsomme, humoristiske og tankevækkende kortfilm, samtaler, seminarer, koncerter og filmvisninger afholdt festivalen til aften OFF Awards; en konfettispækket prisfest, hvor jurymedlemmerne løftede sløret for filmvinderne i de mange konkurrencer. Skuespiller Claus Riis Østergaard agerede veloplagt vært under aftenens prisuddeling, der var kulminationen på den 44. udgave af OFF – Odense International Film Festival.

Inspirerende konkurrenceprogram

Det mest iøjnefaldende ved årets vinderliste er måske, at der – modsat tidligere år – ikke er mange gengangere at finde. Tværtimod repræsenterer OFF-vinderne anno 2019 et bredt spektrum af årets konkurrencefilm. Dette faktum siger noget om niveauet på det samlede konkurrenceprogram, mener jurymedlem for Hovedkonkurrencen, manuskriptforfatter Kim Fupz Aakeson:

“Det har været meget vanskeligt at finde de endelige vindere. Når der er så mange fremragende film i konkurrencen, er det jo næsten uhyggeligt, at vi kun må uddele tre priser her i Hovedkonkurrencen. At være en del af årets jury har mindet mig om, hvor meget man kan fortælle i en film på ganske få minutter. Det er utroligt inspirerende.”

Herunder er den komplette liste over alle årets vindere på OFF – Odense International Film Festival:

  • Grand Prix – HCA Award: “Bache Khor” (“Child Eater”) af Mohammad Kart
  • OFF Storyteller Award: “Fun Factory” af Lisa Brooke Hansen og Even Hafnor
  • OFF Artist Award: “Nursery Rhymes” af Tom Noakes
  • OFF Short Film Candidate for the European Film Awards 2019 (EFA): “Oslo” af Shady Srour
  • Best Danish Short Film: “Mount Everest” af Rasmus Nyholm Schmidt
  • FilmFyn Talent Award: ”Draget” (”Drawn”) af Christian Bengtson
  • Børge Ring Award: “Lidérc Úr” (“Mr. Mare”) af Luca Tóth
  • Animation Talent Award: “Animals” af Tue Sanggaard
  • Best Short Documentary: “Après Le Silence” (“After the Silence”) af Sonam Larcin
  • The Soapbox Award: “Where Chaos Reigns” af Braulio Jatar og Anaïs Michel
  • Youth Award: “Ingen siger farvel men alle forsvinder” (“We Are All Leaving”) af Jonas Risvig
  • Publikumsprisen: “Ikki Illa Meint” af Andrias Høgenni
  • Pitch Me Baby, 1. præmie: “First Night” af Darshika Karunahara
  • Pitch Me Baby, 2. præmie: “No Family Photo” af Christian Einshøj
  • Robert Prisen Shortlist: “Draget” (“Drawn”) af Christian Bengtson, “Ikki Illa Meint” af Andrias Høgenni, ”Knæler” (”Mantis”) af Roberta Reichhardt, ”Savnet” (”Missing”) af Mads Reuther og ”Under bølgerne, over skyerne” (”Below the Waves, Above the Clouds”) af Katrine Brocks

Mathias Broe er instruktøren bag kortfilmen “Amfi”

”Hvis jeg bare havde turde tale med nogen, så havde jeg jo fundet ud af, at alting var okay”

AF RASMUS FREDSTED. FOTO: LINE SVINDT

Den unge instruktør Mathias Broe vil finde frem til dét sted, hvor man kan snakke om maskulinitet og seksualitet. Og i første omgang er det sted et græsk amfiteater støbt i gråmelerede sten, lyst op af grønne stroboskoplys, og hvor tre unge mænd danser og snakker sig igennem skammen og tvivlen. Her finder han den slags samtale, han selv har manglet.

INTERVIEW. Det er en svær størrelse, når ikke man snakker om det – dét med seksualitet og maskulinitet. Og selv havde Mathias Broe kæmpet med netop samtalen dengang i folkeskoleårerne og som ung i Højby.

For den slags hører jo nok mest af alt under det, som er nemmest at dvæle ved, men kan være allersværest at dele med andre, og derfor brugte den unge instruktør meget tid på at ”holde det nede”, som han selv forklarer det.

”At man først skal give sig selv rum til at opdage de her ting, når man er 23-24 år gammel, synes jeg er rigtig ærgerligt. Det er meget sent”, siger Mathias Broe.

Men sådan er det ikke længere. Nu er det som om, Mathias Broe har luft omkring sig, og han snakker om de ting, han tænker. Om at have sin første drengekæreste, om sig selv og seksualiteten, der ikke længere er hægtet fast på nogen eller noget – den er flydende og følger kun ham selv.

Han er der, hvor han ikke længere holder håndfladen for munden, som dengang han bevægede sig op igennem teenagealderen, usikker og i agt for de stød, det gav, når han blev hængt ud for at være for homoseksuel eller for feminin.

Nu er den slags ikke længere druknet i skam og tvivl. Nu taler han om det.

Gennem amfiteatret, Mathias

Det hele begynder med Mathias Broe, og det hele slutter med Mathias Broe. Men måske er han i virkeligheden blevet en anden, for på mange måder er han først for alvor begyndt at tale om det igennem hans film. Det er også derfor, siger han, at han som instruktør selv er at se i starten af Amfi. Her træder han ind i den græske teaterkulisse og spørger de tre unge mænd, Anton, Adam og Sigurd, om de vil være med til at lave den film, han selv godt kunne have brugt, da han var yngre.

For som filminstruktør er han i høj grad formet af behovet for at udtrykke sig. Han har tidligere instrueret kortfilmene Ung mands dans og Ud af det blå, og begge undersøger de relationerne mellem to mænd.

”Da jeg besluttede mig for at lave Amfi, var det et behov, der stille og roligt kom frem. Jeg havde behov for at udtrykke noget med mig selv, min seksualitet, min identitet, som jeg ikke kunne finde ud af at udtrykke før”, forklarer han.

I et grænseland, hvor selvtillid enten er noget, man har eller ikke har, er det først gennem arbejdet med Amfi, at Mathias Broe er begyndt at træde ned på den side, hvor han føler sig sikker.

”Lige nu har jeg en drengekæreste, min første drengekæreste, og det har jeg på ingen måde nogen tvivl eller skam over. Og det var jo fedt at kunne invitere min familie ind og se Amfi og vise, at det faktisk er de her følelser, jeg går med. Det er svært at snakke om ved middagsbordet, så det var vildt dejligt at vise noget, jeg har lavet, fordi det er en film om noget, jeg selv føler”, siger han.

Historien begynder dog med en Mathias Broe, der langt fra formåede at hvile i sig selv. En Mathias Broe, der er født og opvokset i Odense-forstaden Højby, og som ikke fik sat ord på de ting, han gik og følte. Og det har været en lang vej. Fra gymnasiet til København, hvor han læste Film- og Medievidenskab på Københavns Universitet, og herfra videre til den alternative filmuddannelse Super16, hvor han dimitterede med kortfilmen Amfi.

Et græsk amfiteater og berlinske technolys

I Amfi mødes tre unge mænd, Anton, Adam og Sigurd, i ruinerne af et amfiteater fra det gamle Grækenland. Her er stolper og statuetter støbt i gråmelerede stenblokke, grønne stroboskoplys og en ny-skitsering af Leonardo Da Vincis vitruvianske mand. En setting af den historiske slags, der strækker sig fra det antikke Grækenland, snor sig omkring renæssancen, for til sidst at stå oplyst i de blinkende laserlys fra den berlinske techno-scene. Og det med god grund.

”Vi ville gerne blande det antikke Grækenland med noget flydende i Berlins techno-miljø. Hvis du sammenligner miljøet i det antikke Grækenland, så er techno-miljøet faktisk lige så flydende. Så at få de to tider og mixe dem sammen skabte et sjovt visuelt univers, som jeg føler, at jeg kan identificere mig ret meget med,” siger Mathias Broe og fortæller, at det første møde i teateret var første gang, de tre unge mænd mødtes.

De tre mænd, der er castet til dokumentaren, møder hinanden væbnet med usikkerhed og hver deres lommelygte, og sammen snakker de sig igennem tanker om skam, om at være biseksuel og om at føle sig forkert. Det er en erkendelsesrejse om seksualitet og mandlige relationer i lyndrift, hvis største fremdrift er ordet og kursen mod roen.

”Jeg synes, det var vigtigt at finde nogle unge mænd, som var lige præcis på det punkt, hvor de havde fundet ud af, at de var tiltrukket af både mænd og kvinder, men at de ikke helt havde fundet roen i det endnu”, fortæller han.

Det er også her, cirklen omkring den vitruvianske mand, grundantagelsen om menneskets proportioner, skitseres på ny. Denne gang også med fornyede proportioner i den mandlige seksualitet, forstås, som Mathias Broe forklarer det:

”Da vi stod og lavede det og gav dem lov til at lægge sig ind i cirklen, som er den vitruvianske mand, og få lov til at tage et så gammelt, klart og klassisk symbol og redefinere det og sige: Det er en anden tid, vi lever i nu. Hvad der er en rigtig og perfekt mand, er der ikke nogen, der bestemmer. Det bestemmer man selv”.

Men mest af alt er det den åbne samtale, der sætter allermest skub i Amfi.

Det er her, når de tre mænd skiftevis læser op fra deres egne dagbøger om de inderste tanker, Sigurd om sit første kys med en dreng og Anton om dengang, han tog hjem fra byen med et heteroseksuelt par, at barriererne for alvor skubbes ned.

Og igen, når de på stengulvet har lagt sig på tværs af hinanden og falder ind i samtalen. Det er for alvor her, at alt flyder frit, sande glimt af ærlighed. De snærende bånd løsnes. Nu fortæller Sigurd, at han til tider føler skam, når han vågner med en pige i sengen. Han har aldrig været sammen med en fyr, muligheden har ikke været der endnu, fortæller han, men det sker nok en dag.

Badet i grønne, techno-inspirerede stroboskoplys, hvor de grå stenvægge står som nymalede med en pensel af fortrolighed og åbenhed, hamrer de sammen en pæl ind igennem forestillingerne om mandlig seksualitet og traditionelle kønsforestillinger.

Og det er netop dét, Mathias Broe gerne vil opnå.

”Man skal være med til at gennemgå en transformation sammen med tre unge mænd, og vi skal have tid til at føle, at vi forstår hver deres transformation. At du har en følelse af, at du har kunnet spejle dig i nogle ting, fordi de er så sindssygt ærlige, og de tør at blotte sig for os, for at vi kan blotte os for os selv.”

Har det været vigtigt for dig, at der ikke blev lagt låg på noget?

”Jeg ville gerne skabe et ritualistisk rum, hvor konklusionen netop er, at hvis man tør at tale ærligt og åbent om sig selv, så kan andre også gøre det, og så er vi med til at befri hinanden, og så befrier man også sig selv”, forklarer han.

”De ender jo også med at konkludere til sidst, at hvis de bare havde turdet tale med nogen, så havde de fundet ud af, at alting var okay.”

Væk fra tvivlen

Og så er vi tilbage ved Mathias Broe. Selv står han efter arbejdet med Amfi også i en anden støbning. Han står ikke længere og vajer i tvivlen om, hvordan han skal se sig selv og sin egen seksualitet. Den er flydende, siger han, og det siger han med et fast blik.

Er amfiteatret dét sted, du selv manglede, da du som dreng gik rundt i Højby?

”Jeg ville ønske, at jeg kunne have fået lov til at gå ind i amfiteateret og gennemgå den transformation. Og jeg synes, alle mennesker skal have lov til at træde ind i det amfiteater og genopdage sig selv på en ny måde, få lov til at smadre nogle af de negative følelser, de har, og blive bevidste om, hvad det er der holder dem tilbage. Og komme ud og sige: Nu er det kun op til mig at finde ud af, hvem jeg er, og det er der ikke nogen andre, der kan finde ud af”, siger han.

Og sådan slutter det, i hvert fald i et øjebliksbillede for nuværende, med en Mathias Broe, der i dag er 27 år. Og når den 44. udgave af OFF – Odense International Film Festival i denne uge viser kortfilmen Amfi, en Mathias Broe, der tør tale om tingene.

BLÅ BOG

Mathias Broe. Født i 1992. Har læst BA i Film- og Medievidenskab på Københavns Universitet. Instruktør fra Super16 i 2019.